Un joven tras la muerte reciente de su padre tiene acceso a unas cartas comprometedoras, cuidadosamente guardadas de un remitente desconocido. Lo contacta con el deseo de poder ir descifrando y despejando dudas sobre la personalidad de aquel progenitor distante, ordenado, desamorado.

Los dos protagonistas tienen encuentros donde se pautan los antagonismos que provienen desde el comienzo de ambas vidas; infancias muy diferentes y encare moral de la existencia. Pero luego descubren un lazo en común: la ausencia de amor por parte del señor recientemente fallecido.

Es un círculo perfecto que une el final con el comienzo. Un texto delicado y poético que hace lucir a los dos protagonistas.

Teatro AGADU

Elenco: Germán Weinberg y Daniel Torres

Vestuario: Verónica Carriquiri

Escenografía: Verónica Lagomarsino

Música: Alfredo Leirós

Dirección: Luis Jaunarena 

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Lamentablemente acudí a la última función de Una Terapia sin Causa, en el Teatro AGADU. Fue una agradable sorpresa encontrar esta obra perteneciente a un autor nacional, que fue acreedor de una mención honorífica por parte de un concurso literario municipal en el año 2010. Realmente ingeniosa, inteligente, esta puesta de dos personajes: terapeuta (Fernando Lando) y paciente (Martín Arellano, también autor de la pieza). La trama es ingeniosa, con un humor inteligente y original. Un señor acude a terapia psiquiátrica porque todo le va bien en su vida, empleo, relación con su familia, mujer, hijos, suegra, todo es armonía, y por ese motivo se encuentra excluido de todos los restantes compañeros y amigos que lo rodean, invadiéndolo con sus problemas. Es así que  le plantea al  terapeuta que le encuentre ¡algo! para poder emparejarse con los demás y así poder ser centro de atención en reuniones sociales. Todo un ir y venir  entre ambos que con una muy buena interpretación logran la risa del espectador, y ¿por qué no? la reflexión. ¿Queremos ser tan sanos mentalmente? ¿No nos estamos fabricando problemas para no salirnos del común de los mortales?. Pienso que se tiene que ver, y sobre todo estar atentos por si vuelve este título a cartelera en Montevideo u otra ciudad del país.

Elenco: Fernando Landó y Martín Arellano.

Dirección: Gustavo Casco.

Música: Carlos Egea.   

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Es sabido que en las vacaciones de julio pululan los espectáculos infantiles y que dados los costos de entradas y los muchos niños que asisten, es necesario elegir bien lo que se va a ver. Este es un título que debemos tener en cuenta, porque nos presenta un clásico que da posibilidad al disfrute de una amplia franja etaria. ¿Quién no ha visto al Zorro? En esta versión de Zagia nos encontramos con un  héroe que llegó a serlo por imperio de las circunstancias, porque es débil, rechazado por un padre que siempre lo comparó con su hermano, a quien admiró, porque se rehusa a usar su caballo, porque parece no sentirse a gusto con el clásico atuendo, etc. Todo esto lo humaniza y lo hace querible, cerca de cualquier humano, porque es héroe pero no "campeón".

Entretenida, visualmente lograda, con una estética cercana al cine, y con combates muy atractivos y cuidados. Ingredientes que deleitan a grandes y chicos. Hubo también una selección desde lo físico, esmerada. Todos en su rol concuerdan con la visión que todos tenemos y recordamos de aquellas películas.

Elenco parejo, rendidor, donde destacan Zagia con el encanto ya referido, Gerardo Rojas, con la interpretación y composición del mudo Bernardo, con gestos y ductilidad corporal que mueven a la risa, Gamero en su Capitán Ramón, Estefanía Lémez en la bella Lolita, y en general el colorido y la impronta coreográfica del grupo de bailarines y cantantes. En los rubros técnicos resaltan, músicos en escena  ataviados de modo acorde al resto, luces y vestuario que colaboran a enriquecer esta puesta interesante para todo público. Especialmente porque no apela al consabido y payasesco teatro zafral de las clásicas vacaciones de invierno.

Elenco: Christian Zagia, Juan Gamero, Estefanía Lémez, Gerardo Rojas, Daniel Torres, Gabriel Rodríguez, Sebastián Bandera, Andrés Domínguez, Sebastián Bargasa, Federico Lynch.

Vestuario: Cecilia Carriquiry

Música original y dirección: Facundo Fernández

Luces: Nicolás Ciganda

Coreografía: Federico Lynch

Escenas de combate: Christian Zagia

Dirección: Julio Giordano

Todos los días de vacaciones de julio - 17.00 hs.

Sala Lorente Casa de Espectáculos (Av. Rondeau 1383 esq. Colonia)

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El excelente texto de Miller lo podemos disfrutar nuevamente en esta puesta de El Galpón que dirige Hector Guido.

La familia  se ve obligada a desprenderse de una cantidad de muebles y objetos de valor que pertenecían a la casa paterna. Uno de los hijos llama a un tasador, papel que compone extraordinariamente Julio Calcagno. Dos hermanos enfrentados a una realidad, donde saltan los rencores, devenidos en odio, de uno de ellos (Víctor) hacia Walter. Por supuesto el precio que pone el tasador es irrisorio por todo el lote. Y eso es lo usual, la "desvalorización" de los objetos ofrecidos. Pero debajo de esto subyace el otro precio, el que da lugar y sostiene la pieza, que es el que tuvo que pagar Víctor ante un padre manipulador y ruin que teniendo una fortuna sojuzgó a ese hijo, impidiéndole seguir su carrera de ciencias para poder alimentarse aún con desperdicios. Walter, el hermano, salió de ese yugo, se hizo médico y siguió con una vida independiente.

Brillante actuación de Calcagno acompañado por un correcto elenco. La escenografía nos apabulla con todos esos muebles en desorden, donde al final se descubre (estaba tapado con una sábana) un hermoso sillón en un rojo sangre en el que se apoltrona triunfante, el tasador, que sin duda ha hecho un excelente negocio.

A no perdérsela, es mi recomendación.

Va en sala Campodónico de El Galpón.  

Sábados 21.00 hs. Domingos 18.30 hs.

Elenco: Gustavo Alonso, Elizabeth Vignoli, Julio Calcagno y Diego Rovira.

Dirección: Héctor Guido

Escenografía: Claudia Schiaffino y Paula Villalba

Vestuario: Paula Villalba

Luces: Eduardo Guerrero y Héctor Guido

Ambientación sonora: Fernando Tabaylian

Funciones: sábado 21.00 hs. Domingo 18.30 hs.

Sala César Campodónico
Duración: 1h20´ Apta todo público

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